「未來音樂祭」告急　匙羹叉合體實驗：我們用時間證明

從前看獨立樂隊表演，要走入工廈尋找「Hidden Agenda」，今天樂土早已不再，但幾個獨立音樂人卻異想天開，籌組「未來音樂祭」，直接將獨立音樂帶上主流舞台，由網上到九展，再踏足亞博，愈做愈大，萬人共同樂與怒。來到第三年，卻碰壁起來，開場前一個月，賣票不足三成，告急之後，未來之前，該如何自處？

紅雨夜，滂沱大雨，工廈亮起黃燈，阿水和阿正錄影節目，繼續宣傳「未來音樂祭」，停機後咬著飯盒，再做訪問。阿水，是樂隊「觸執毛」及「R.O.O.T」主音，大多表演頭髮蓋眼、受訪戴上黑超，那天卻以眼睛示人，解說心中想法。阿正，是製作公司「昭映製作」和音樂媒體「OC2S」負責人，即是「音樂使人自由」、「音樂使人貧窮」T恤那個品牌。

他們倆，加上其餘六個獨立音樂或製作人，包括昔日「Hidden Agenda」創辦人阿和、樂隊「Maniac」主音Jason等，都是「未來音樂祭」的籌組團隊。這八個佬走在一起，要由「Hidden Agenda」說起。

由疫情開始

最後一代「Hidden Agenda」，換上「This Town Needs」新名，當年曾有演出臨時取消，苦無對策時，多個本地樂隊願意頂替上陣，原來同行未必如敵國，這是他們走在一起的伏線。直至疫情來襲，整個音樂產業一片沉寂。這班人目睹做開台燈聲的兄弟手停口停，想有番作為，同渡時艱，於是籌組「TONE Music」策劃網上音樂會。阿水說：「還是那種感覺，好像以前『Hidden Agenda』見到那班人，全部都是熱血L。」

後來疫情放緩，他們真正落地，2021年在九展開啟第一次「未來音樂祭」，「坐滿三千人，我們很開心，大家肯來支持indie music，我們覺得可以試一下，再大一點的場地，去年就揀選亞博。」獨立音樂走得上大舞台，疫下九成入座率又賣得光。那天，「觸執毛」久違地重組上台，阿水勉勵觀眾，這刻這城市還有「我們」。

他解釋，當時很多人移民，會去機場送別朋友，大家好似有一種離開香港的「熱潮」，「我們會不開心，樂隊都是人，我們身邊都會有人離開這座城市，不知道甚麼時候才會回來，好像很多事情不同了，但你是沉醉在這個『不同』，還是不如我們決定，重組去玩這個『未來』？」

「既然大家都在這裏、大家留在這裏，就想跟大家說，你不用不開心，我也不開心。不開心的人坐在一起，不如想一些開心的事。離開的人我們祝福他，但沒有離開的人，我們也不需要覺得為甚麼我沒有離開，我們還是有人可以依靠。整個音樂祭，我們團隊很多時都是這種心情，想把這份愛散發出去。」

音樂界限變得模糊

在「未來音樂祭」入面，謝安琪可以跟「The Hertz」演出，「COLLAR」的Marf又可以跟「Maniac」聯乘。音樂節渴望的，是可以將獨立樂隊、獨立音樂人帶上更大舞台，同時讓不同類型的音樂兼容得到，流行文化和次文化可以並存，且百花齊放。

阿水問道：「記不記得匙羹叉何時出現？我們就是想將匙羹和叉合體。」他說，看見香港的音樂趨勢有不同，主流或非主流的界線變得模糊，Serrini、林家謙這類獨立歌手可以在主流舞台獲獎，觀眾聽容祖兒同時，也可以聽Serrini，兩者可以是同一批聽眾。

「我們會想，既然模糊了，為甚麼不可以做一個容納到不同類別的表演和頒獎禮呢？想提供多一個選擇，讓大家試一下。例如一杯奶啡，有白色有啡色，如何可以溝埋一齊呢？最起碼就要我們放在同一個杯子裏，先可以溝埋一齊。我們當時的想法就是這樣。」

「再大膽一點說，就是平時不會上大舞台的東西，我們就是想它發生，你在TONE先會睇得到，這就是我們的希望。我們這個世代，有沒有可能有一個更好的音樂節，塑造到更好的未來呢？」

由去年開始，他們在音樂祭後，也籌辦「未來音樂選 TONE Music Awards」，全民投票年度十大音樂，又以電子、民謠、純音樂、金屬、流行、搖滾及都市等音樂類型頒獎，希望填補主流音樂頒獎禮沒有的部分，表揚被忽視的創作人。

夢想回歸現實

來到第三年，對於今年想做的事，阿水第一句就說，沒有想太多，只想做好去年做得不好的地方。畢竟今年花得最多時間，就是Line up、找表演嘉賓，很坦白說，「不是我們想有就有，還要看能否付得起藝人的價錢、藝人之間有沒有火花、是否願意互相合作等，很多很多因素。」

阿正坦言：「再老實說，可以說有一些我們覺得最正、最想發生、最好玩或者最期待的事沒有發生到。」捫心自問，現實的安排和考慮，做不做到當初的宏願？他在訪問那天，也反覆問著自己。

「原來，你要測試市場的接受能力、對不同東西、對新事物的反應，要實驗所有的東西。但同時，我們都要測試香港藝人究竟有幾開放去試一些新的事物，可能不是他們最舒服的環境，或者這個音樂祭可能只有幾年，搞手這班人也沒有樹立到甚麼出來，我們不是拿著一個權威去搞這件事。那麼我們可能無法給予藝人某一種安全感，而令到一些東西沒有發生。」

「我們只能夠說，我們就用時間證明，我們繼續做，繼續令這件事發生，繼續有觀眾認同，令我們有更大的說服力，令到一些很難發生的東西發生到。」

這場測試和實驗，需要共同參與和成長的，其實不止觀眾，還有藝人本身。