有一代年輕電影人，這幾年在夏慤道和告士打道交界成長，見證著香港最暴烈與溫柔之時。在這樣的環境下，他們經歷了甚麼？孕育了甚麼作品出來？今屆香港同志影展揀選了四套本地作品，其中三套都是來自演藝學院的畢業作品。談的是選擇，即使跌過痛過，也要嘗試過。
其中一套短片《遊》講述兩名男生偷走出宿舍，找路看流星雨。他們身無分文，不知路向，但他們說：「未試過又點知喎？」於是他們偷單車、搭霸王車，逃走時被的士司機咒罵「死全家」。走到分岔路口，他們無聽老人言，選擇了自己的方向，結果炒車倒下，把自己弄得傷痕纍纍，但男生說「我唔試過會後悔。」最後，他們走到海灘，但沒有看見流星雨，回顧黎明前這條路，感激彼此曾經同在，「其實無你，我自己一個人做唔到」，男生仍渴望有天，這夜的經歷會再次發生。
導演廖彩盈說，讀書那四年，經歷社會運動、疫情來襲，最後要拍一個自己的故事時，想從兩個年輕人的視角，說一個關於選擇的故事，說一個香港故事。她覺得：「其實是非對錯，毋須別人定義，你想點咪點，沒有一個絕對的界線，這條界線亦不是由別人告訴你，只要忠於自己，自己可以承受代價就可以了。」
這幾年，她覺得人與人之間「隔了很多嘢」，可能是政治取態、疫情，又或大家經歷了太多，都不知道如何開口，令到大家表達自己的方法變得蒼白。但在這個環境下，即使空間收窄，她仍然覺得「我總有方法可以表達」，最重要是誠實面對自己。她頓時想起，那時夏慤道一個個帳篷，有人溫書，有人說自己的故事，就是她內心最想大家保留的，那份真誠。
那年，她剛剛中學畢業，及後升讀高級文憑，也在《蘋果日報》當過記者，專做創業故事，繼而再升讀演藝學院，迎來不能磨滅的那幾年。片名叫《遊》，她說就像一趟旅程，紀錄這幾年經歷的狀態。片尾原本有一幕，男生經歷一切到達海灘，在海中浮游時，回望卻看不見有人，只剩下自己一個。她不想太絕望，最後決定刪走這幕。或許最終無人看得見流星雨，但追逐的過程，令到自己有成長的過程，還是重要的。
另一套短片《一雙一對》由劉詠敏執導，由真實故事改編而成，講述已婚男人偷偷學鋼管舞，及後被妻子發現，丈夫願坦露自己的另一面，妻子願接納對方的所有，其實這是一個關於愛的故事。正當以為影片探討性別認同時，作為本地作品，片中卻留下另一種香港人身份認同的「密碼」，待觀眾發掘。
而馮佛成執導的《對面海》，談舊情重遇時，大家的選擇。有人移民，但守候一個人；有人留下，卻變異跟另一人結婚。至於另一套短片《蠍子草》，唯一不是演藝學院的作品，但屬於鮮浪潮作品。導演池清麗模仿紀錄片，拍攝街頭話劇，有途人因歧視問題挺身而出，卻牽起背後一段舊日回憶，橫跨香港和菲律賓的同志戀情故事與遺憾。
