「我很喜歡看新聞，日日都看，必須要看，因為演員除了要感受生活外，更加要了解這個世界。我覺得作為一個人，都應該要關心這個世界發生甚麼事，無論本土或是國際。」
飲茶會跟部長混熟、平日會穿高跟鞋追小巴、上台還會絆倒咪高峰，鎂光燈內外的梁雍婷，平凡如許多城內的人，卻因為飾演被性侵的智障角色，讓她走上各大頒獎舞台。她說：「是的，我們的確做了一部很好的電影出來，但如果沒有這部電影就好了，這些悲劇就不會發生，你知道我所謂的表演，其實是在別人的痛苦提取出來。」
虛幻的電影，敲響現實的迴盪，她記得有次映後談，有觀眾說看完電影，想起很久沒有探望住在老人院的家人，這幾個星期接了家人外出逛逛。梁雍婷說：「我覺得這就是我希望可以做到的事情。」
父母離異 早熟不扭計
外形纖瘦，喜歡做運動，轉數快又健談，還說得上幾句泰文粗口。梁雍婷有一半泰國血統，母親是泰國人。她說，80年代很多人憧憬香港，是一個可以很快向上爬，建立事業和財富的地方，不止泰國，許多東南亞國家的人，都想來香港發展。她的母親當時就捧著這個心態，來香港打工，也認識了她的父親。
但這段婚姻關係未有走得長遠，父母離異，兒時的她一時由爸爸照顧、一時由媽媽照顧，有時更由叔叔和嫲嫲照顧。後來，媽媽返回泰國，她從小並沒有跟媽媽有太多相處的回憶。但她說這段成長經歷，令她變得不易扭計、適應能力強，置身哪裏都能安然自在，就算在茶樓，也能輕易跟部長混熟。
她形容自己思想早熟，小時候已經分得清結婚和求婚的分別，也明白家庭、愛情和婚姻，其實是三個概念。當知道父母分開時，她反而看見，父母仍然很努力照顧她和家姐細妹的一面。
不再慵懶 遇上恩師
自幼跟嫲嫲居住，家裏永遠播放著由大氣電波傳來的聲音，皆因嫲嫲愛看電視、聽收音機，即使凌晨仍然播著、聽著，那個年代的流行文化，彷彿一直伴隨她的成長。她說中學的時候，自己不是一個用功讀書的人，又會經常遲到，但喜歡表演，喜歡被注視的感覺，考不上演藝學院，就考上浸會大學的影視表演高級文憑。
修讀表演，她明白演員講求自律。那時的她，變成班長似的，反過來叫人準時上學。別人中學認真讀書，升上大學盡情玩，她就反轉，中學不讀書，現在才認真起來，因為她覺得：「難得讀到自己喜歡的科目，不是應該要畀心機嗎？」投入，只因喜歡。
她也在浸大，遇上恩師廖啟智，為她開啟進入工業的第一扇窗。當時廖啟智邊教書，邊為港台執導單元劇，會讓學生試鏡，為學生爭取演出機會。結果，梁雍婷被選中，還是學生，已經當上劇集《一念之間2》的女主角，在港台電視亮相。她說，廖啟智對每一位學生都很上心，即使學生畢業後，在報紙上看見學生，又會拍下來傳送給對方，問問對方的近況。
廖啟智對她的啟蒙，不止於演戲技巧，而是提醒她為甚麼喜歡演戲。她記得，對方很喜歡《相約星期二》的劇本，當年有份功課要用到劇中的獨白，其實就是廖啟智想提醒學生，即將離開校園也要記得劇中的人生格言、人生態度、感受生命的意義。對方跟她說過，要繼續尋找自己喜歡演戲的火花，堅持不放棄。
結果，她走上演員路十年，也逐漸出現令觀眾難忘的演出，遺憾恩師已無法見證，如劇中的教授一樣，早已撒手人寰。她說，有時想起對方，就會翻開《相約星期二》看看：「我有時候會想，如果你有機會睇《白日之下》就好了，你就可以告訴我，有何不足和進步的地方。」
視角色為一個人
電影《白日之下》講述殘疾院友被虐待，記者追尋真相，讓躲於黑暗的罪披露於白光之下，敲問司法與公義何在。梁雍婷在戲中飾演中度智障的院友「小鈴」，吃頭髮的親近、吃雪糕的秘密、還有無法闡釋的悲痛，讓她走上台灣金馬獎、香港金像獎和亞洲電影大獎的紅地毯。
她說，拍攝那幾年因為疫情，無法走進院舍，親身接觸智障院友。她是透過閱讀醫療報告、紀錄片和想像，來揣摩角色。她覺得，作為演員要有同理心，視角色為一個人看待，感受對方，而不是單純模仿特質，因為縱使身心靈受到限制，但都一樣會有感受。
演戲常常講求的三部曲：觀察、模仿、想像。她說，如果單是計算著角色的動作，就是模仿，但如果能夠潛移默化，不經意地做出來，就是「being」，而她最想做到的就是「being」。
她記得拍攝時一停機，導演對她的演出，沒有給予任何意見、評論或者說法。當時的她，就跟飾演另一位院友的周漢寧，兩個「院友」在片場中，戲裏戲外互相陪伴著大家。後來導演說：「唔使講咁多，你都已經做咗。」
在別人痛苦提取出來
這份「being」令她繼《藍天白雲》獲提名金獎像最佳新演員後，憑《白日之下》再次取得金獎像的入場劵，獲提名最佳女配角。她說，這個感受跟當年提名新演員很不同，當年的興奮程度好像坐火箭一樣，覺得終於可以踏入香港電影工業，但這次提名女配角，感恩也感到平靜。
她想了一想說：「是的，我們的確是，做了一部很好的電影出來，但我在想，如果這個世界上沒有這個電影就好了，這些悲劇就不會發生，所以對我來說，那個所謂不會太開心，你知道其實我所謂的表演，是在別人的痛苦提取出來。」
「是不是要去到開香檳慶祝？我覺得這件事很有衝突。可能下次遇到不是這樣的角色，我的感受又會不同，但至少我今次的感受是這樣，我覺得我們的議題本身嚴肅。」
至少記得 待人友善
她說，這部電影令她想起做演員的初衷，「有時候演員會拍一些電影，娛樂觀眾令他們開心，有時候也會拍一些社會議題和觀眾連結。我希望可以透過自己的表演，影響世界一點，或者未必可以影響制度，但是不是可以令觀眾記得，我們需要待人友善呢？」
她記得有次映後談，有觀眾說看完電影，想起已經很久沒有探望住在老人院的家人，對方這幾個星期就接了家人外出逛街，感受外面的生活。「我覺得，這就是我希望可以做到的事情，我希望演戲帶給我的快樂，不是太過物質，而是透過作品或跟觀眾見面，可以改變他們，或者連結他們。」梁雍婷說道。
「我經常都覺得藝術裏面，無論電影、電視、畫、詩都好，都是希望，我們可以找到人性美好或善良的一面，所以我會覺得，電影是希望我們可以成為更加好的人。」
面對當下的創作環境，她說，可能有時會有些限制，悲觀地看，可能會覺得為何會這樣，但樂觀地看，就是今年金像獎看見很多新導演、新演員、新面孔，有一班人依然相信這個工業的前路，這個將來可能未必可以看到很遙遠，但至少可以好好地拍好當下的戲，做好當下的作品。
給廖老師的一封信：
我不是一個太善於表達自己內心的人，我有很多話想說，但我很怕那種毛管戙的感覺。我最近因為《白日之下》這個角色在不同的頒獎禮上，得到一些認同和鼓勵，我相信你在天上的某一方一定知道這個消息，而為我感到高興。
轉眼間又過了十年，我不覺得自己有甚麼特別的成就，但我每次演出都像以前上學，用自己最大的努力完成，很多謝你一直以來對每位學生的愛和支持，我有時晚上想起你，就會看《相約星期二》，我有時候會想，如果你有機會睇《白日之下》就好了，你就可以告訴我 有何不足和進步的地方，多謝你，我會繼續努力好好生活。
髮型：Oscar Ngan
化妝：Deep Choi
服裝：alice + olivia
鞋：Charles & Keith