鎂光燈下很多人看見金馬影帝吳慷仁，但鏡頭背後卻有一個身影叫關錦鵬。

近年香港電影出現一個現象，就是六十多歲的上一代電影人，帶著三十多歲的新一代導演，跑場謝票。剛做完一個訪問，關錦鵬走出房間，鬆鬆手腳，卻看見另一個訪問等著他。問他累不累？他說：「唔攰。」訪問的時間不多，因為他又要趕去戲院謝票。

他說，自己是紅褲子出身，做過場記、做過助理編導，四圍跑，後來自己做導演，要做很多宣傳，報紙和雜誌的訪問，做過不停，反而謝票，到現場解答觀眾的問題卻很少做。因為有一個實際的考慮，觀眾分分鐘不喜歡自己的電影，會噓、會𠝹櫈。那時他的電影《地下情》上映，觀眾不受落，他特意挑選下午四時的場次出現，一心以為下午場應該比午夜場的觀眾，會來得斯文一點，結果觀眾同樣看得生氣、現場吐苦水：「甚麼戲來的？」

「屎坑姊妹花」的共鳴

這次他為電影《但願人長久》監製，本身並不認識導演祝紫嫣。「我問她，可不可以讓我先看看劇本，我不是不相信導演，而是我未必熟悉對方，我看完劇本之後，我能夠在劇本上感受甚麼？我能夠幫助甚麼？我覺得這個感覺，是我決定是否做一套電影監製的主要原因。」

這套電影談及新移民、身分認同的命題。導演和監製之間，跨越三十年的鴻溝。但關錦鵬說，腦海裏找到很多，跟電影共通的生活經驗和記憶。

他小時候很喜歡唱歌，很喜歡看陳寶珠、蕭芳芳的電影，坐校車上學放學時，就會跟另一位同班同學，在校車上高歌陳寶珠、蕭芳芳的電影主題曲，兩名男生唱著兩個女演員的歌，還一邊唱一邊做手勢，其他同學幫他們改了個花名，取笑他們是「屎坑姊妹花」，那就有點像電影中被人取笑的新移民同學。

坐在一旁的導演祝紫嫣，這時補充說，雖然電影談新移民，但其實就是說小眾的身分認同，因此小眾可能也會有一點共鳴。經歷父母的若即若離、身分認同的跌跌撞撞，令戲中的女主角與人建立關係時，保持一點距離，想走前又不敢走太盡，最後變得有點「easy come easy go」的戀愛態度。戲中還用了關錦鵬作品《藍宇》的一句對白：「很多事情太認真就不好玩了。」

電影隱含社會議題　「我沒有壓力」

在《藍宇》中，兩名男生不能言喻的壓抑情感，卻在六四逃亡時，牢牢抓緊了彼此。《但願人長久》的細妹，因為反東北發展，被捕上庭，卻把父女入獄的來港命途，牽絆在一起。這些小人物的細膩情感，往往夾雜著大時代的社會背景。

監製這些電影有沒有壓力？

關錦鵬說：「我沒有壓力，我覺得劇本照顧人物之間的互動，特定的時間和空間裏面，描寫得很仔細。劇本一定是很關心這些議題、關心這些細節，才會呈現出來。角色之間、角色和社會環境之間，劇本已經齊備。那件事寫得到，又恰如其分，沒有變得矯情，拿捏得非常準確。」只要事件有需要，跟角色有關係，那就應該讓故事說話。

他始終覺得電影是屬於導演的，「找我幫忙做監製，我用我的看法，從旁提醒，不代表要強制你，一定要這樣拍、不要這樣拍。我會在旁邊看，給一些我的提議，你聽就聽，你不聽，你可能有你更加足夠的理由，告訴我，我是不對的。不是因為我有經驗，你就一定要聽，我不覺得要這樣做監製。」這也是他，近年頻頻為新導演擔任監製的想法。

接下陌生導演的劇本，陪對方拍攝，跟對方跑場，帶著新導演的作品參加一個個影展，嘗試把對方帶進新人較難踏入的國度，都是業界近年渴望做到的事。

執筆之時，傳來消息，《但願人長久》原本入選第14屆北京國際電影節「注目未來」單元，但大會指稱「因拷貝損壞無法修復」，臨時取消兩場已經售罄的放映。

路仍漫長，但路不止一條。